“Towards the Late Light”: grupna izložba u Londonu

U LBF Contemporary u Londonu otvorena je grupna izložba Towards the Late Light, koja donosi radove Isabelle Amram, Kana Hung-Jua i Yehong Mao. Izložba istražuje suvremenu umjetnost kroz gestualnu apstrakciju i motive krajolika, propitujući odnos između prirode, sjećanja i percepcije u vremenu obilježenom digitalnim slikama i algoritamski oblikovanom vizualnom kulturom. Kroz različite slikarske pristupe troje umjetnika posjetitelji mogu pratiti kako se pejzaž transformira u prostor emocije, iskustva i osobnog doživljaja, pri čemu materijalnost slike i proces njezina nastanka postaju jednako važni kao i konačni motiv.

O izložbi

Izložba Towards the Late Light istražuje mogućnosti suvremenog apstraktnog slikarstva kroz motive krajolika, sjećanja i percepcije. U LBF Contemporary predstavljeni su radovi Kana Hung-Jua, Isabelle Amram i Yehong Mao, troje umjetnika koji pejzaž ne promatraju kao prizor iz prirode nego kao prostor osobnog iskustva, emocije i unutarnjeg promišljanja. Njihove slike nastaju sporim, fizičkim procesom rada koji se suprotstavlja ubrzanom ritmu digitalne vizualne kulture.

Kan Hung-Ju stvara djelau kojima se na granici prepoznatljivosti pojavljuju cvjetni motivi, vegetacija, oblaci i odrazi svjetlosti. Slojeviti nanosi boje stvaraju napetost između dubine i površine, dok se prizori neprestano mijenjaju pred pogledom promatrača. U djelu Cold Spring (Springtimes) vertikalna kompozicija i nakupljanje pigmenta prizivaju atmosferu olujnog neba, pokazujući kako apstrakcija može prenijeti ritam i promjene godišnjih doba.

Isabella Amram u svojim slikama spaja uljanu boju, hladni vosak i pastel. Naslovi radova preuzeti su iz simbolike tarot-karata, poput The Ace of Pentacles i The Six of Cups, čime proces slikanja postaje nalik intuitivnom čitanju znakova. Slojevi boje i tragovi prethodnih poteza stvaraju otvorenu strukturu koja potiče različita tumačenja, bez jednog konačnog značenja.

Yehong Mao polazi od stvarnih krajolika, ali ih pretvara u emocionalne i apstraktne prostore. Njezine slike ispunjene su intenzivnim crvenim, ružičastim i narančastim tonovima koje nadopunjuju plavi i zeleni naglasci. U radu Wildflower Fields in Northern California stvarni pejzaž postaje polazište za istraživanje odnosa između sjećanja, osjećaja i slikarskog procesa, pri čemu se motiv postupno transformira u ritam boja i gesti.

Izložba pokazuje kako suvremena apstrakcija može obnoviti tradiciju pejzažnog slikarstva i ponuditi novi način promišljanja prirode, vremena i ljudske percepcije.

Esej Matthewa Holmana smješta izložbu u širi povijesni kontekst, povezujući predstavljene radove s kasnim slikarstvom Claudea Moneta i tradicijom apstraktnog ekspresionizma. Umjesto stvaranja iluzije prostora, dubina se oblikuje odnosima boje, svjetla i teksture, dok slika postaje zapis samog procesa nastanka.

Izložba ujedno otvara pitanje uloge slikarstva u digitalnom dobu. Dok suvremenu vizualnu kulturu obilježavaju zasloni, algoritmi i neprekidan protok slika, ovdje se naglašavaju materijalnost, dodir i jedinstvenost ručno oblikovanog umjetničkog djela. Posjetitelj nije samo promatrač nego aktivni sudionik koji vlastitim iskustvom dovršava značenje svakog rada.

Informacije za posjetitelje

Izložba Towards the Late Light otvorena je u LBF Contemporary u Londonu od 27. ožujka do 23. travnja 2026. godine. Galerija se nalazi na adresi 13 Tottenham Mews, London W1T 4AQ. Radno vrijeme je od utorka do petka od 11 do 18 sati, a subotom od 12 do 17 sati. Detalje o izložbi i popratnom programu možete pronaći na službenoj web stranici galerije LBF Contemporary.