Mathieu Cherkit u galeriji Semiose u Parizu predstavlja izložbu „Tendrement”, otvorenu od 29. kolovoza do 31. listopada 2026. Izložba donosi petnaest slika nastalih u i oko umjetnikova doma i atelijera, kroz koje istražuje perspektivu, pogled, svjetlo i svakodnevni prostor. Iako polazi od poznatog domaćeg okruženja, Cherkit svakodnevne prizore pretvara u složene vizualne situacije u kojima se isprepliću različiti kutovi gledanja, sjećanje i neposredno promatranje. Njegovo figurativno slikarstvo istodobno pokazuje utjecaje apstrakcije i kubističkog načina oblikovanja prostora.
O izložbi
Za svoju prvu izložbu u galeriji Semiose, Mathieu Cherkit predstavlja petnaest slika koje povezuje isto mjesto nastanka. Većina motiva dolazi iz njegova doma i atelijera, no interijer u njegovim slikama nije tek pozadina. Predmeti postaju elementi kompozicije, a poznati prostori polazište za istraživanje načina na koji gledamo.
U središtu izložbe nalazi se pitanje perspektive. Cherkit promatra predmete iz različitih visina i udaljenosti te kombinira više pogleda unutar iste slike. Time poznati predmeti dobivaju neobične proporcije, a svakodnevni prostor počinje djelovati pomaknuto i gotovo nestvarno. Važnu ulogu ima i vrijeme nastanka slike. Umjetnik pojedine dijelove slike slika u isto vrijeme dana kako bi iz dana u dan zadržao jednaku kvalitetu svjetla. Svaka slika tako razvija vlastitu unutarnju kronologiju. Posebno je to vidljivo u djelu „Tendrement”, čiji lijevi dio prikazuje dnevno svjetlo koje postupno prelazi prema večernjoj tami na desnoj strani diptiha.
Cherkit u radu ne koristi fotografiju. Umjesto nje kombinira sjećanje, skice i promatranje motiva na mjestu. Skicom određuje osnovnu strukturu, plohe i boje, dok neke slike nastaju neposredno pred motivom. U djelu „Yelo Flow” štafelaj je postavljen pred stubište koje se često pojavljuje u njegovu radu. Za Cherkita je važnija istinitost doživljenog pogleda od preciznog preslikavanja stvarnosti. Zato ne koristi mrežu za prijenos motiva na platno, a slike ne zadržavaju nužno stvarne proporcije predmeta. Umjetnik se služi i pogledima koji podsjećaju na filmsku kameru.
Različite visine pogleda povezane su i s dječjim iskustvom prostora. Predmeti iz perspektive djeteta mogu izgledati preveliko i previsoko, a svakodnevni interijer postaje prostor istraživanja i igre. Igra je prisutna u čitavom ciklusu. Na slikama se pojavljuju karta Pokémona, igraća konzola, leteći tanjur, skrivena riba, trešnje i drugi mali motivi koje gledatelj treba otkriti. Neki su crteži ugrađeni u debele slojeve uljane boje te kasnije prekriveni. Oni ostaju skriveni ispod površine slike i otkrivaju se tek pažljivijim promatranjem.
Važno mjesto u njegovu radu ima i okvir slike. Boja prelazi preko oštrih rubova podloge, dok debeli nanosi stvaraju izraženu materijalnost. Slojevitost uljane boje omogućuje naknadne izmjene, ali istodobno skriva teksturu platna.
Cherkitovo slikarstvo može se opisati kao figurativno, ali u njemu postoje i elementi apstraktnog promišljanja prostora. Posebno je važan odnos između veličine predmeta i formata slike. Umjetnik format platna prilagođava mjerilu predmeta koji prikazuje, dok različiti pogledi taj predmet dodatno izobličavaju. Zbog toga svakodnevni prizori u njegovim slikama dobivaju određenu čudnost i nadrealnu atmosferu. Isprepleteni planovi, promijenjene perspektive i razliveni obrisi pretvaraju poznate interijere u prostore koji djeluju istodobno blisko i neobično.
Informacije za posjetitelje
Izložba „Tendrement” umjetnika Mathieua Cherkita otvorena je u galeriji Semiose, na adresi 44 rue Quincampoix u Parizu, od 29. kolovoza do 31. listopada 2026. Galerija je otvorena od utorka do subote od 11 do 19 sati, a posjet je moguć i uz prethodni dogovor. Više informacija dostupno je na službenoj stranici galerije Semiose.
Izvor / Tekst / Fotografije – semiose.com
O umjetniku
Mathieu Cherkit rođen je 1982. u Parizu, a živi i radi u Valleryju. Diplomirao je na École des Beaux-Arts de Nantes i na Hochschule für Grafik und Buchkunst u Leipzigu. U suvremenoj francuskoj umjetnosti ističe se kao jedan od važnijih predstavnika figurativnog slikarstva mlađe generacije.
Njegov umjetnički rad usmjeren je na svakodnevno i domaće okruženje, koje pretvara u složene prizore ispunjene promjenama perspektive, različitim prostornim planovima i neobičnim odnosima veličina. Iako polazi od prepoznatljivih predmeta i interijera, njegove slike postupno prelaze u područje prostorne i vizualne nesigurnosti, pri čemu se figurativni prikaz povezuje s elementima apstrakcije i kubističkog promišljanja prostora.
Cherkit je bio finalist nagrada Prix Jean-François Prat i Prix Science-Po pour l’art contemporain 2013. godine te Prix Antoine Marin 2011. Njegova se djela nalaze u javnim i privatnim zbirkama, među kojima su Centre national des arts plastiques, Musée d’art moderne de Paris, MO.CO., Musée Estrine i Musée des Avelines.
Više europskih izložbi i umjetničkih događanja potražite na izlozbe.eu.
Piše: L.K.
